domingo, 24 de septiembre de 2017

CINEMA ZOOM CXIII ( FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FINE ARTS INDETENIBLE )





MA GARCÌA ROMERO


Son aproximadamente las 10:00 a.m. del  22 de septiembre del 2017-un día después del paso del Huracán María- y la recepcionista de la unidad donde trabajo, se acerca a mí de manera gentil para comunicarme que un señor se encuentra en la sala de espera con el interés de hacerme entrega personalmente de una mochila. Al salir a su encuentro el señor me saluda y me expresa que a nombre de CARIBBEAN CINEMAS me entrega el material necesario para la cobertura del 8vo. FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FINE ARTS.

Ese hecho que ante cualquier lector pareciera simple, cotidiano si se quiere, en la vida nuestra no lo es, y paso a explicarme; durante los primeros doce años de la Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo obtener el catálogo del evento se hizo relativamente fácil por la presencia del Maestro Arturo Rodríguez Fernández pero, a partir de su inesperada partida  en el año 2010, como he explicado en mis  artículos anteriores,  LA MATRONA SE HIZO CON EL CONTROL DEL COMITÈ Y EMPEZÒ MI CALVARIO PARA OBTENER EL CATALOGO, fueron muchas las veces que una de sus principales colaboradoras, miembro del grupo de apoyo desde sus años del colegio, hasta mucho después de su graduación universitaria hasta concluir con la MUESTRA VELORIO, es decir la XIX edición realizada este año 2017, me dijo textualmente: “LLEGARON LOS CATALOGOS, PERO LA DOÑA PROHIBIÒ LA VENTA, HASTA QUE ELLA DECIDA”.

A pesar de las dificultades, durante los 18 años que de manera continua y persistente asistí  al hoy malogrado y desaparecido evento de cine NUNCA SOLICITÈ QUE ME DIERAN EL CATALOGO, SIEMPRE PROPUSE QUE SE ME VENDIERA Y ASI LO OBTUVE TODOS, AQUEL QUE SE ME ENTREGÒ SIN ACEPTAR EL PAGO, FUE RESULTADO DEL REMORDIMIENTO QUE PROVOCA LA SEVICIA EXTREMA DE LOS/AS  INMIGRANTES INDESEABLES QUE CARECEN DE ALMA

Hoy que atesoro los 19 catálogos que emitió el desaparecido evento, me sale de lo más profundo comparar todo ese maltrato con el TRATO RESPETUOSO Y ATENTO que ZUMAYA CORDERO la Directora del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FINE ARTS tiene para mí al enviarme a mi lugar de trabajo todo el material necesario para cubrir el evento, tomando en cuenta mis excusas por la ausencia en la rueda de prensa del 05 de septiembre pasado debido a ineludibles compromisos de trabajo.

Que una ejecutiva dominicana de pura cepa, ZUMAYA CORDERO, haya impulsado el festival más joven del país  a los niveles de excelencia y principalía que ostenta hoy se debe  a la presencia en abundancia de todo aquello que estuvo ausente en la malograda Muestra Internacional de Cine de Barcelona-antes Santo Domingo-. Me refiero a INCLUIR en vez de excluir, GERENCIA EFECTIVA y  MODERNA en vez de manejar los procesos propios del evento como una finca personal. Y lo más importante que ha puesto en práctica la Dirección del Festival Fine Arts, NO MEDIR LAS PERSONAS POR SU APARIENCIA SINO POR SUS APORTES, eso significa tomar en cuenta, sin prejuicio alguno, la trayectoria de aquellos que ejercemos una labor escritural en el campo cinematográfico.

¿POR QUÈ EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FINE ARTS (FICFA) SE HA CONVERTIDO EN EL MAS IMPORTANTE DE REP. DOMINICANA?

La respuesta no es difícil encontrarla. En la 8va edición que inicia  el próximo 28 de septiembre se exhibirán más de 60 películas incluyendo dos importantes filmes premiados en la última edición del Festival de Cannes, se trata de las películas IN THE FADE, por la cual la exquisita actriz alemana Diane Kruger obtuvo el premio a la Mejor Actriz y la película THE BEGUILED, dirigida por Sofía Coppola quien obtuvo el premio por la mejor Dirección.

Ahora con cuatro sedes (dos nuevas sedes, Downtown Center y  La Marina Casa de Campo) uniéndose a las ya establecidas; Fine Arts-Novocentro y Plaza Internacional-Stgo. Además de seis cortometrajes en competición. Todos estos atractivos hacen del FICFA, una especie de “HURACÀN IRMA DE CINE” en beneficio de los cinéfilos del país.

Al finalizar reiterar mi gratitud a la Directora del Festival FICFA-ZUMAYA CORDERO- porque con su actitud respetuosa e inclusiva me permite resarcir todo el maltrato recibido en la funesta y desaparecida Muestra Internacional de Barcelona-antes Santo Domingo y  me compromete a continuar trabajando a favor de la industria desde una perspectiva crítica, prudente y transparente para incentivar los espectadores a disfrutar en masa de eventos de suma importancia como el Festival que disfrutaremos a partir del próximo jueves 28 de septiembre.



Septiembre 2017
        CXIII




martes, 5 de septiembre de 2017

CINEMA ZOOM CXII (ETAPAS DEL DUELO)


CÒMO SUPERAR LAS ETAPAS DEL DUELO, A PROPÓSITO DEL ENTIERRO DE LA MUESTRA INTERNACIONAL DE CINE DE BARCELONA- ANTES SANTO DOMINGO-












MA GARCÍA ROMERO


Durante el fin de semana pasado, fue compartida en mi pagina, una fotografía que me llamó poderosamente la atención: la imagen muestra dos de los grandes colaboradores de la desaparecida Muestra Internacional de Barcelona-antes Santo Domingo- en un abrazo fraterno en la XIX edición de la Muestra  equivale a su VERSION VELORIO: allí donde culminó su desaparición y empezó su acelerado proceso de putrefacción con la salida de los tres grandes pilares que la mantuvieron en pie, obviamente con la participación mediática de la Matrona, quien fue para los medios desinformados la heroína de semejante evento que este año llegó a su fin de la mano de su protagonismo.

La persona  que aparece  en la fotografía que tuvo el valor de compartir semejante imagen en mi pagina me dio una información valiosa sobre su estatus psicológico actual: TIENE DIFICULTADES PARA ACEPTAR LAS ETAPAS DEL DUELO, NECESITA ENTENDER QUE LA PRIMERA ETAPA ES LA NEGACION, por tanto publicar en mi espacio imágenes sobre un falso  esplendor que ya no existe es no asumir de manera franca que esa etapa del duelo debe superarse.

Cualquier persona sensata entiende el dolor de quien  llega a una casa siendo adolescente, se pone un delantal para recibir las personas en la puerta, les guía por la casa, les acomoda en la sala para esperar los anfitriones, les toma los abrigos- si los llevan- les  proporciona brindis, durante este proceso que se repite durante muchos años  esa persona alberga la esperanza de llegar a ser parte de los anfitriones, los años pasan y pasan….  termina los estudios, cambia radicalmente de talla, pero lamentablemente la casa se derrumba por la mala administración de quien le llevó desde la juventud a ejercer esas tareas de asistencia no de servidumbre como suele expresarse, término que rechazo, para contarles la historia de la esperanza truncada de la persona que compartió su foto en mi página.

Ahora sí vamos a lo esencial de mi presente disquisición: es momento de agradecer a los allegados de LA MATRONA el envío de unas fotos de prensa muy reveladoras.  Es oportuno que mis lectores sepan que en el seno del colectivo de acólitos de La Matrona se ha desatado dos corrientes con interpretaciones diferentes sobre la salida de HECTOR MACRON del comité de dos (2) personas que constituyó con ella para la versión de la muerte de la Muestra.

ES MOMENTO DE AGRADECER A LOS ALLEGADOS A LA MATRONA QUE ME FILTRARON LA INFORMACION DE LA SALIDA DE DON HECTOR MACRON DEL COMITÉ DUAL,  inmediatamente recibí la información en la premier de Vico C: La Vida del Filósofo le solicité una entrevista al personaje y me respondió textualmente: “hable con mi secretaria y haga una cita…..”  de manera escueta y despectiva, lo que representó un claro desafío para dar a conocer a todo el ambiente cinéfilo el trágico final del comité de la malograda muestra.

La salida de HECTOR MACRON no debe  sorprender a nadie, si examinamos con detenimiento las imágenes de Diario Libre que me llegan del entorno de la señora española podemos advertir mediante una simple inspección  LA AUSENCIA TOTAL DE MACRON, siendo este al momento de tomarse esas imágenes el otro miembro junto a la Doña del comité de la XIX Muestra.

Durante los 19 años del evento pero específicamente los últimos siete años de la partida del Maestro Arturo Rodríguez, MACRON fue una especie de gladiador romano que dejaba el pellejo en las salas de cine para que el evento fuera exitoso mientras la Matrona ejercía uno de sus grandes y legítimos placeres: FOTOGRAFIARSE CONSTANTEMENTE CON PERSONALIDADES DEL CINE, JOVENES, MADURAS NACIONALES Y EXTRANJERAS para establecer claramente en el orden jerárquico del comité: ¿Quién manda?

¿Dónde estuvo Héctor Macron que no aparece en las fotos?
Podríamos especular que estuvo corriendo de sala en sala con un legajo de papeles procurando que todo estuviera en orden para la entrada del público. Otro aspecto de su entrega  al trabajo pudo ser que para asegurar el éxito del moribundo evento se convirtió en capitán de los camareros  para supervisar  el reparto de alimentos y bebidas a pesar de la pírrica variedad y calidad de bocadillos  sirvieron en la  MUESTRA VELORIO, es decir la XIX Muestra Internacional de Cine de Barcelona-antes Santo Domingo.

Para terminar  quiero compartir una anécdota con mis seguidores: a la salida de la premier de la película TODAS LAS MUJERES SON IGUALES pude constatar personalmente, un encuentro realizado por  LA MATRONA, en medio del salón para dar una fuerte reprimenda  a sus allegados por la filtración de la SALIDA DE DON HECTOR MACRON.


Mi solidaridad con sus allegados y mis amigos de la prensa que tienen que someterse a semejante delirio de persecución.  MI CONSEJO ES QUE LA MATRONA TOME JUGO DE GUANABANA PARA CALMAR LA ANSIEDAD DEL ENTIERRO DE LA MUESTRA Y JUGO DE TAMARINDO PARA QUE LE DE SUEÑO. 




Septiembre 2017
        CXII

sábado, 2 de septiembre de 2017

CINEMA ZOOM CXI (TODAS LAS MUJERES SON IGUALES)




TODAS LAS MUJERES SON IGUALES: SABROSA, AMENA Y PLACENTERA SORPRESA…. DEL CINE DOMINICANO




MA GARCÍA ROMERO


Empezamos el último cuarto del año 2017, en estos primeros ocho meses hemos tenido tres grandes sorpresas en el cine dominicano; películas que revelan que por encima de la cháchara farandulera que colma los cines cada año, advierto señales de un cine decente conceptualmente sin hedor a televisión dominicana,  y hecho por jóvenes directores que demuestran intención de aprender y superarse en cada filme.

Para mí fue una amena sorpresa encontrarme  empezando el año con EL HOMBRE QUE CUIDA, del Director Alejandro Andújar, luego la estupenda película CARPINTEROS del Director José María Cabral rebosó de entusiasmo las salas de cine por el avance mostrado por el cine criollo.

Y después de unas cuantas cintas fallidas, lamentablemente fallidas aunque la intención fuera otra, pero recuerden no evalúo intenciones sino resultados, aparece en pantalla esta otra placentera sorpresa en grado superlativo, el segundo largometraje del actor y también Director David Maler, me refiero a TODAS LAS MUJERES SON IGUALES.

Como es costumbre en mi acercamiento a las películas que suelo ponderar les presentaré a continuación la sinopsis del filme, no sin antes agradecer  a Zumaya Cordero, la máxima ejecutiva en nuestro país de CARIBBEAN CINEMAS el haberme invitado gentilmente a la premier de esta película el pasado lunes 28 de agosto. Este  hecho  me motiva a continuar mi trabajo escritural, en la crítica cinematográfica. Después de esta especie de desahogo reconfortante y necesario, ahora si les presento la sinopsis:

 “Durante el velorio de Manolo, cuatro mujeres, cuya situación sentimental es similar, congenian inmediatamente y deciden irse a Casa de Campo a pasar una temporada.”

Después de ver el filme en la premier efectuada para la crítica de cine, la prensa  e invitados especiales, sentí la necesidad de ver nuevamente algunos aspectos tanto del guion literario como la puesta en escena desarrollada en algunos capítulos y me dispuse a ver la película nuevamente en su primera tanda el día del estreno, en una sala que estuvo  llena prácticamente en un 90%.

¿Qué hace a TODAS LAS MUJERES SON IGUALES un filme que funciona, que tiene calidad en su construcción discursiva y narratológica y que  además conecta  muy bien  con  los espectadores?

Evidentemente  un concepto claro en la construcción del guion: EQUILIBRIO DE LOS COMPONENTES TANTO DEL GUION LITERARIO COMO DEL GUION TECNICO PARA LA CONSTRUCCION DISCURSIVA. Esta película tiene diálogos amenos, lejos del  consabido lenguaje amoroso trillado, mantiene a ralla cualquier asomo de “repentismo de comedia televisiva” de Cheddy García procurando  alejar el dialogo de las protagonistas, de un discurso feminista innecesario o atisbos de misandria que nos remiten a la batalla de los sexos, nada de eso señores, porque esta cinta de carácter coral porque la protagonizan varios personajes femeninos lo que trata es sobre vivir, sobre reafirmación de identidad y equidad de roles en una relación sentimental;  cuatro mujeres se reúnen para resarcir su ego, como mujeres  que se autoconciencian de su papel en la sociedad actual, formalizan una especie de escapada juntas para autoafirmarse en la necesidad de ser felices ,pero sobre todo del derecho de todas a vivir, a separarse del fragor de las responsabilidades cotidianas para hacer un espacio de autocomplacencia donde este fenomenal cuarteto femenino reafirme sus ganas de paz,  y tranquilidad espiritual. DAVI MALER logra ese interesante equilibrio contraponiendo tres personajes masculinos secundarios que no comprende el proceso de autocomplacencia y reafirmación de valores de las mujeres, cometiendo un sinnúmero de torpezas que no dan receso al espectador para dejar de gozar de principio a fin.

La construcción del guion de TODAS LAS MUJERES SON IGUALES está elaborado dividiendo la diegesis en ocho capítulos y tiene como soporte  auténticos gags cinematográficos que hacen de esta película dominicana un  paso de avance en las estrategias de enunciación de las comedias dominicanas debido a que la mayoría están contaminadas por el repentismo y la verbalización del humor, esta película se coloca por encima de esos males aportando a la historia del cine criollo ejemplos de auténticos gags:  pongo como ejemplo la  secuencia del  funeral de Manolo y la cena entre Frank Perozo  ( Tito, hermano del difunto Manolo) y Yoli (Nashla Bogaert) junto al camarero del restaurante, la gente en la sala de cine  estalló en carcajadas durante estas dos secuencias de manera eufórica.

David Maler, que también es coguionista del filme nos cuenta a través de estas cuatro mujeres una historia bufa de amor y desamor en Julia (Lia Briones, de erotismo maduro desenfrenado en el caso de Mary (Iris Peynado), de insatisfacción emocional-sexual de carácter conyugal en Pachy (Cheddy García) y de desencuentros amorosos en Yoli (Nashla Bogaert). Cuida en detalle la caracterización de cada personaje y establece de entrada en el caso de los masculinos cual será el tipo de relación entre los tres Tito (Frank Perozo), Juanjo (Yasser Michelen) y Miguel (Kenny Grullòn).

MALER, sabe donde una escena agota su interés y la interrumpe manteniendo cautivo al espectador, aunque como cualquier humano comete yerros como la deficiente dirección de la secuencia del autobús donde aparece Yoli en una especie de desahogo, no existe una definición  clara si es una especie de interpelación del espectador o es un monologo con quien le acompaña en la escena Freddyn Beras Goico, en una especie de cameo. No hay una clara definición narratológica de la escena. Otro ejemplo de escena en que no tuvo su mejor momento de dirección es aquella en que los varones llegan a Casa de Campo para espiar a las cuatro mujeres detrás de una pared de mayor altura que los tres varones, la presencia en la escena de una carretilla  invalida todo el esfuerzo que hacen los tres varones para turnarse para vigilar mientras  dos  cargan al voyeur,  eso con la carretilla visible en el encuadre,  es una respuesta torpe como construcción dramática  porque simplemente podrían haber hecho  turnos subiendo a la carretilla para mirar,  mientras los dos restantes la sujetaban.

La música tiene un uso eficiente y oportuno, el filme sienta las bases para un uso creativo y certero uso del silencio cinematográfico en la construcción de una escena cómica en el cine criollo no  molesta, no inunda las imágenes tratando de competir con estas, el no hacer un uso abigarrado de la música urbana-de VAKERÒ en la película que nos ocupa- es un punto destacado  a favor del responsable Sergio Jimènez Lacima.

La fotografía esta a la altura de las circunstancias, MALER, se crece y no cae en la trampa del uso excesivo del dron para hacer planos picados  al fabuloso paisaje turístico de La Romana. Emplea el plano de conjunto cuando se necesita, el tráveling  de acompañamiento con finura y utiliza  el primer plano y el plano medio en los momentos en que tiene que acentuar la situación psicológica de los personajes con elegancia y confianza en lo que quiere destacar de sus personajes.

Pero el filme TODAS LAS MUJERES SON IGUALES, a pesar de toda la gracia que destila se dejó infectar por una de los peores males que azotan al cine dominicano: LA PUBLICIDAD DESCARADA A LO INTERNO DEL RELATO. El hecho de meternos por boca y nariz las marcas de las bebidas alcohólicas que invirtieron en la realización del proyecto, es bochornoso y lamentable, es una mancha en la propuesta de sentido que elaboran los guionistas, eso no es necesario, el espectador siente momentáneamente que está ante un comercial no ante un filme que se encuentra por encima de esas circunstacias.
 Pienso que la DGCINE debe regular la publicidad en las películas dominicanas, debemos aprender a manejar ese aspecto,  de las grandes potencias cinematográficas de Latinoamérica empezando por aprender del cine brasileño, para no seguir cayendo en esos desaciertos.

Si usted amigo/a que sigue mis críticas de cine no asiste a una sala  a ver esta nueva propuesta del cine dominicano, perdone pero se comporta como un tonto/a debido a que este filme  a mi juicio es  EL TERCER PALO DEL CINE CRIOLLO DEL AÑO 2017 EN TÈRMINOS CUALITATIVOS, en orden de exhibición,  demuestra que hay jóvenes Directores que tienen el talento y el deseo de aprender para ir superando con trabajos como el recién estrenado filme TODAS LAS MUJERES  SON IGUALES todas las falencias   que debemos erradicar del  pasado y presente del cine criollo.

¡NO TE LA PIERDAS, TIENES QUE VERLA, ES UNA AUTÈNTICA CURA, DE PURO HUMOR DOMINICANO CON CARÀCTER INTERNACIONAL, CREO QUE ANDAMOS POR BUEN CAMINO!


Género: Comedia
Duración: 90 min.
Productor/a: José R. “Pascal” Alama |  Bou Group
Director: David Maler.
Guionista: José R. “Pascal”  Alama & David Maler.
REPARTO: Nashla Bogaert, Cheddy García, Iris Peynado, Lía Briones, Frank Perozo, Kenny Grullón y Yasser Michelén, Ettore D'Alessandro, Pachy Méndez, Alina Vargas, Axel Mansilla, Melymel, Vakerò.



Septiembre 2017
         CXI