viernes, 31 de diciembre de 2021

CINEMA ZOOM CLXXVIII (LA VIDA DE LOS REYES)

 



LA VIDA DE LOS REYES

 

MA GARCÍA ROMERO

En las últimas dos semanas he sido cuestionado sobre la película “La Vida de Los Reyes”. Ese cuestionamiento ha pasado de ser gentil y respetuoso conmigo, a otras veces, agresivo, un tanto provocador y yo diría hasta corrosivo, cuando se plantea que he “vendido mi conciencia”.

Existen dos razones por la cual he guardado silencio sobre esta película, una de orden privado, que no incumbe, ni debe de interesar a mis lectores, solamente me limitaré a puntualizar respecto a mis razones privadas que la GRATITUD para mi es una virtud fundamental en mi practica de vida y que nunca osaría ir contra los intereses de la persona o las personas que me han apoyado y abierto las puertas en mi búsqueda del crecimiento-claro está, siempre y cuando esos intereses no atenten contra valores esenciales de carácter ético y moral- como es el caso que nos ocupa, es decir no atentan contra esos valores esenciales, para ser específico.

 La otra razón  puedo explicarla; la semana que se estrenó la película que ocupa nuestro interés en este artículo, yo entré en la culminación de lo que para mi formación intelectual es sumamente importante; se trata de la conclusión de un ciclo de estudio sobre geopolítica, por tal razón, iniciaba a principios de diciembre el estudio de dos textos fundamentales en esa materia, se trata de La Venganza de La Geografía y Prisioneros de La Geografía, de Robert Kaplan y Tim Marshall respectivamente.

Hoy, con más de la mitad de ese proceso de lectura concluido, tengo un receso en el trabajo con esos textos para realizar un acercamiento a este engendro del cine criollo, cumpliendo así mis deberes con mis lectores y apaciguando, quizás,  a quienes me han imputado el mote de “Judas” por no haber escrito antes sobre LA VIDA DE LOS REYES.

Después de ver esta película, cuando pienso sobre este material fílmico me viene a la mente los siguientes productos de la gastronomía popular dominicana; tostones, bofe, morcilla, buche, oreja, hocico, tripitas, tocino  y por supuesto el popular mondongo. Es decir  para mí esta película es una auténtica “FRITURA CINEMATOGRÁFICA” y un producto con las mismas características que los siguientes artículos del hogar: papel higiénico, servilletas de papel, hisopos, papel de aluminio, papel encerado, papel toalla, fósforo, palillos, guantes de látex, algodón y vasos plásticos para eventos. Todos esos productos tienen algo en común son de un solo uso.

Finalmente todo lo anterior lo que quiere decir es que esta película por encargo, dirigida por el actor-director Frank Perozo es no solamente una fritura cinematográfica sino un producto desechable, que no perdurará en la memoria colectiva del cinéfilo dominicano  y tampoco el país donde se exhiba este supuesto biopic mutilado.

 

Director: Frank Perozo

Guión: David Maller, Junior Rosario

Reparto: Raymond Pozo, Miguel Céspedes, Judith Rodríguez, Alexandra Fuentes, Raymond Junior Figueroa, Michael Céspedes, Paula Ferry, Camila Santana, Héctor Aníbal, Evelyna Rodríguez, Paula Disla, Ramón Emilio Candelario,, El Naguero.

 

Diciembre 2021

   CLXXVIII

domingo, 19 de diciembre de 2021

CINEMA ZOOM CLXXVII (LA CRÓNICA FRANCESA)

                                                                           


La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun)


 

MA GARCÍA ROMERO

Como toda expresión artística, o expresión humana para ser más concreto, el séptimo arte se encuentra en constante evolución, precisamente porque el cine es la síntesis de todas las artes y tiene una condición dual; es arte e industria al mismo tiempo lo que significa que para producir películas de consumo masivo, el cine entró hace rato en una alianza con la evolución tecnológica para generar  más y mejores imágenes que atrapen los espectadores y los conviertan en adictos inconscientes  a un mundo de súper poderes, donde héroes, heroínas  y villanos galácticos se disputan el universo, en el mito eterno de la lucha del bien y el mal.

Todos sabemos el gran salto que la industria cinematográfica ha experimentado en las últimas décadas en alianza con avances de la tecnología; antes, para disfrutar de una película teníamos que ir al cine, luego se inventó un dispositivo que permitió que mediante una cinta magnética pudiésemos disfrutar del cine en el hogar cuantas veces se nos antojase, posteriormente aparece el internet para uso de todos los ciudadanos y también la aparición y veloz evolución de la telefonía móvil, lo que permite que en la actualidad  usted pueda ver cine en el dispositivo que le plazca sin necesariamente ir a una sala de cine. Finalmente llegamos a la actualidad  a las llamadas plataformas de streaming: NETFLIX, HBO MAX, AMAZON PRIME, DISNEY*  entre otras menos  impacto.

¿Cuál fue la respuesta de la industria cinematográfica ante estos avances  tecnológicos?

Recluir el cine artístico a salas específicas y utilizar las salas comerciales para exhibir historias básicamente para entretener a las masas, por tal razón, las salas comerciales se llenaron de súper héroes  los ya clásicos; Superman, Batman, El Hombre Araña y los nuevos, que atrapan las nuevas generaciones de espectadores.

En consecuencia, cuando uno tiene la oportunidad de asistir a las salas de cine a disfrutar una película como LA CRÓNICA FRANCESA, una especie de homenaje al oficio periodístico, al arte de escribir buenas crónicas que cautiven el lector, debemos asistir al cine.

Con su estupenda fotografía, su interesante morfología narrativa, que explora modelos de enunciación que van desde la interpelación del espectador (el personaje le habla a la cámara), hasta la voz en off, siguiendo por la conjunción del cine animado con el relato, esta película merece verse, ya queda poco tiempo para que en las salas de cine comerciales solamente se exhiban trabajos para que la gente bote el golpe, no que use el cerebro para descifrar una sólida propuesta de sentido.

Aprovecha espectador/ra, esto no se ve todos los días, ver esta película en pantalla gigante y con sonido Dolby, no es lo mismo que verla en la sala de la casa en un televisor gigantesco, los muchachos comiendo palomitas, el hombre bebiendo un trago de Whisky  o ron con refresco y la esposa haciéndose rolos o arreglándose las uñas.

En la despedida de este artículo, veamos la sinopsis de La Crónica Francesa: “Una carta de amor al mundo del periodismo, ambientada en la redacción de un periódico estadounidense en una ciudad francesa ficticia del siglo XX, con tres historias interconectadas entre sí.”

 

Dirección: Wes Anderson

Guion: Wes Anderson. Historia: Wes Anderson, Roman Coppola, Hugo Guinness

Música: Alexandre Desplat

Fotografía: Robert D. Yeoman

Reparto: Benicio del Toro, Frances McDormand, Jeffrey Wright, Adrien Brody, Tilda Swinton, Timothée Chalamet, Léa Seydoux, Owen Wilson, Mathieu Amalric, Lyna Khoudri, Steve Park, Bill Murray, Saoirse Ronan.

 

 

Noviembre 2021

     CLXXVII

 

sábado, 20 de noviembre de 2021

CINEMA ZOOM CLXXVI (15 HORAS)

 



15 HORAS

 

MA GARCÍA ROMERO

Sinopsis: “La música los unió. Aura, solista en la sección de primeros violines y Manuel, el director de orquesta de moda, son un matrimonio muy admirado en la alta sociedad dominicana. Artistas famosos y ricos, su relación esconde un secreto inconfesable. Él la maltrata, algo que ella ha ocultado durante demasiado tiempo. Un día cansada de su infierno incomunicado, Aura se dispone a dar el paso y pedir ayuda, entonces sucede lo que siempre había sospechado, pero nunca se atrevió a confirmar.”

La Ley de Cine de Republica  -108-10- continúa dando frutos, uno de estos frutos independientemente de los resultados artísticos, es el rodaje de películas en nuestro país bajo el régimen de coproducción.  Hace algunas semanas asistimos a una coproducción dominico-colombiana, ahora le corresponde el turno a una coproducción dominio-española titulada  “15 HORAS”.

Pues bien, la referida película está producida por dos damas dominicanas; Sterlyn Ramírez en colaboración con Ivette Bautista y coproducida por España, bajo la dirección de  JUDITH COLELL y escita por Cira Valiño. Ciertamente valió la pena esta colaboración técnica y artística entre ambas naciones, el cine criollo sale ganando y damos pasos en este filme a nuevos talentos de la actuación cinematográfica, como es el caso de la protagonista Sterlyn Ramírez.

Desde mi perspectiva, ¿Cuál es el resultado final de esta nueva propuesta del cine dominicano? La respuesta inmediata es que la considero una buena película; un acercamiento con precisión  quirúrgica en sus diálogos e imágenes al opresivo y desgraciado mundo de la violencia de genero. La directora Colell, tiene el cuidado de  lo doloroso del argumento, en no descender en el comportamiento de los personajes a una dramatización sensiblera que convirtiese la película en una telenovela mexicana o turca.

Con una simplicidad narrativa que no le quita peso al drama humano que se aborda, además una austera organización discursiva y dramática del texto fílmico. Con  ausencia de gimoteos indeseables y una correcta-desde mi óptica- resolución final del relato,  donde la focalización (la información que se suministra al espectador) es manejada con prudencia, no con el desatino con que el cine dominicano en muchas películas asume este aspecto, 15 HORAS, merece el respaldo masivo de los espectadores, es una película decente, que nos muestra de manera eficaz una realidad atroz que experimenta la sociedad dominicana  actual y lo mejor, la presenta sin dejarse envenenar como película por aquellas deficiencias que el cine dominicano empieza a superar, pero que todavía queda mucho camino por recorrer.

 

Directora: Judith Colell

Guion: Cira Valiño

Fotografía: Micaela Cajahuaringa

Reparto: Sterlyn Ramírez, Marc Clotet,  Stephany Liriano, Lidia Ariza, Félix Germán, Chabela Estrella de Bisonó.

 

Noviembre 2021

   CLXXVI

 

 

sábado, 13 de noviembre de 2021

CINEMA ZOOM CLXXV (LA BRUJA)

 

LA BRUJA

        


MA GARCÍA ROMERO

El género de terror-suspenso en República Dominicana es de todos  en los que han incursionado los cineastas criollos, el que más tropiezos ha tenido, desde mi perspectiva.

Recuerdo el estreno en el año 2005 del filme ANDREA: LA VENGANZA DE UN ESPÍRITU. Este fue un intento de hacer cine te terror con resultados precarios en todos los aspectos cinematográficos, aunque la película fue muy popular y los espectadores en vez de atemorizarse, se explayaron de risa en las salas de cine por su composición dramática desenfocada, sin embargo, el mérito de esta película es indiscutible; es el primer intento de llevar a los principales cines del país una historia de terror basada en acontecimientos ocurridos en nuestro país, merito que Rogert Bencosme, su Director tiene y  que debemos reconocer.

Posteriormente, en el año 2012, se estrena EL HOYO DEL DIABLO, película del Director criollo Francis Disla, que cuenta otra historia de terror pero cuyos resultados a mi entender no satisfacen los estándares de calidad para considerarla una buena película, sino otro intento serio pero con  pobres resultados como texto fílmico.

Recientemente en octubre del presente año 2021, se estrenó LA BRUJA, otra película dominicana que incursiona en el género de terror-suspenso. Siendo algo bromista, parece que “La Bruja” de la película interpuso sus malos oficios para que la invitación a la premier de la película que debió llegar a mi correo, no llegara, por lo que tuve hace algunos días que visitar las salas de cine comerciales y ver el filme junto a espectadores que fueron a divertirse, a pasarla bien y por tanto me privaron de un momento de necesario silencio para cumplir mi misión; analizar la película La Bruja, para poder escribir mi visión al respecto y compartirla con mis lectores.

Lo primero que advertí en los primeros treinta minutos del relato, es una especie de homenaje solapado aquella película pionera del género de terror*suspenso en nuestro país, me refiero a Andrea, la inclusión en el reparto de LA BRUJA de dos de sus intérpretes: Miguel Ángel Martínez y Johanny Sosa, representa una referencia aquella película que abrió el camino que transitan  las películas que incursionan en el género que nos ocupa.

Para ir directo al punto no me parece una mala película, todo lo contrario, representa un punto de inflexión en el cine te terror dominicano porque los errores del pasado empiezan a superarse de manera significativa en esta película.

Ver la película con los espectadores, me permitió comprobar que la sala tenía una asistencia aceptable y que la película logra mediante el uso correcto de los códigos y mecanismos de enunciación del género de terror, provocar en la sala de cine una atmosfera amenazadora e inquietante.

Superadas las metidas de patas anteriores en el ámbito de la fotografía, especialmente la iluminación de las escenas, el empleo en el pasado de efectos visuales chapuceros y un torpe uso de la música en la banda sonora, La Bruja merece el respaldo de los espectadores, se debe apoyar este tipo de proyectos en que se nota que se aprende de los yerros anteriores para mejorar y esta película representa un punto de partida para que el cine de terror-suspenso no retroceda en la construcción de un texto fílmico decente, que no sea objeto de burlas por sus impresiones en el uso de los códigos visuales y tecnológicos inherentes a este tipo de cine, un buen guion, dirección precisa y actores profesionales con talento conducen a lo que pasa con La Bruja, que nos quedamos con el deseo de volver a verla para constatar que estamos avanzando.  ¡Qué Bueno!

Veamos la sinopsis de LA BRUJA: “La historia cuenta un pacto entre un hombre y una Bruja para salvarle la vida a su hijo. El trato es que cuando su hijo tuviera una hija de 15 años le concedería su vida. 40 años después llega ese momento, la familia tendrá que luchar contra el mal para salvar sus vidas, en un ambiente de mucha tensión y suspenso.”

Dirección: Ronny  Sosa

Guion: Ronny Sosa

Reparto: Manny Pérez, Hony Estrella, Miguel Ángel Martínez, Johanny Sosa, Irene Tamburini, Fausto Rojas, Guillermo Liriano, Orestes Amador, Pachy Méndez, Pio RD, Scarlette Madera y Químico Ultramega.

Noviembre 2021

    CLXXV

CINEMA ZOOM CLXXIV (ETERNALS)

 

ETERNALS

 



MA GARCÍA ROMERO

Me permito citar un refrán que dice “hay que estar vivo para ver cosas…” este se aplica perfectamente a este engendro de MARVEL, dirigido por la directora china  CHLOÉ zhao, ganadora de dos premios Oscar en la entrega de este año 2021 por la película NORMANLAND, como Mejor Película, Mejor Dirección y un Globo de Oro como Mejor Dirección.

En esta ocasión se encarga de dirigir esta súper producción, hecha   básicamente con efectos especiales y una pizca de actuación, película infame, ridícula y desgraciada que pone a quien tiene por costumbre usar su cerebro y su educado buen gusto, a perder el tiempo en 157 minutos. Después  del éxito de crítica y premios alcanzado por la Directora ZHAO en este año, se acaba de tirar por una barranca como expresamos los dominicanos al dirigir este bodrio, este engendro ridículo y soporífero de Marvel.

Este fallido “clavo de zinc oxidado” tiene la penosa presencia como súper heroínas, de dos de las actrices de industria  Hollywoodense mejor encumbradas: ANGELINA JOLIE Y SALMA HAYEK. Ambas se pasan el tiempo pronunciando unos diálogos aburridos e imbéciles, resultado de un guion detestable.

Cada persona tiene derecho a invertir o botar su dinero, si usted ha decidido la segunda opción está en su derecho cuando asista a las salas de cine a ver ETERNALS, la cual será para mi eternamente mediocre.

Si me conminan a ver nuevamente este aberrante texto fílmico, que  por momentos intenta parecer gracioso a los espectadores, prefiero tomar tres veces al día la bebida que encuentro más amarga y desagradable del mundo, aunque es saludable: leche de ajonjolí.

 

Dirección: Chloé Zhao

Música: Matthew K. Firpo, Ryan Firpo. Cómic: Jack Kirby

Fotografía: Ramin Djawadi

Reparto: Angelina Jolie, Richard Madden, Gemma Chan, Kit Harington, Kumail Nanjiani, Salma Hayek, Barry Keoghan, Brian Tyree Henry, Ma Dong-seok, Lia McHugh, Lauren Ridloff, Haaz Sleiman, Lucia Efstathiou, Adrià Escudero

 

 

Noviembre 2021

   CLXXIV

 

 

CINEMA ZOOM CLXXIII (EL BLANCO)

 

EL BLANCO

                              



MA GARCÍA ROMERO

Después de la grata sorpresa, en grado superlativo que representó en el año 2017 la exhibición de “El Hombre que Cuida” opera prima del Director dominicano ALEJANDRO ANDÚJAR, este exhibe en la XI Muestra Internacional de Cine Fine Arts su segundo largometraje: EL BLANCO, es oportuno señalar que recibió una tremenda acogida por parte de los espectadores y posterior al más importante evento cinematográfico del país empieza a exhibirse en el cine  para dar la oportunidad a los espectadores que no pudieron verla en aquella ocasión que puedan asistir en los actuales momentos.

Quise reencontrarme con el cine de Andújar retorné a la sala de cine para repasar algunos aspectos del filme y me encuentro que en una tanda que empieza a las 19:00 horas (7:00 p.m.) solamente asistimos cinco personas, incluyendo un director de cine dominicana.

Tengo rabia, mucha rabia, lo que no me permite entrar en disquisiciones teóricas sobre la calidad del texto fílmico que nos ocupa, solo me limitaré a decir que es una de las buenas, buenas….películas dominicanas que se han estrenado este año y merece el respaldo de los espectadores criollos.

Por tanto con muchísimo enfado me pregunto:  ¿QUÉ TENEMOS QUE HACER PARA QUE EL ESPECTADOR DOMINICANO APOYE EL BUEN CINE  QUE SE ESTÁ HACIENDO EN EL PAÍS?

¿Una “Hora Santa” para los espectadores católicos?

¿Un  “Culto” para los espectadores evangélicos?

¿Una “Asamblea” para Testigos de Jehová, Adventistas, Congregación Mita, Mormones y otras congregaciones como la Iglesia Universal del Reino de Dios (Pare de Sufrir)?

Algo tenemos que hacer para combatir la apatía de los espectadores hacia las buenas propuestas del cine criollo. Me estoy fastidiando con el comportamiento de los dominicanos, su falta de fe en los nuevos y buenos proyectos que se están exhibiendo en el año 2021 me duele y me causan vergüenza ajena.  ¡CARAAAJOOOOO!

Finalmente, demos un vistazo a la sinopsis: “Un bar de campo en medio de la nada, la lluvia no cesa. Rafael, un señor negro de 50 años, espera con su hija Génesis (26) para entregársela a “El Blanco” el hombre con quien quiere casarla-según él la única manera de mejorar la raza. Rafael le da una cadena que El Blanco dijo que le regalara luego de verla en el rio. El Blanco, cuyo nombre real es Sandro, tiene fama de tener mucho dinero, con la mejor casa y tierra del área, aunque nadie sabe muy bien lo que hace ni love muy a menudo. Es un hombre que llama la atención en este ámbito rural, por su dinero, su tez blanca y sus ojos claros.”  

 

Director: Alejandro Andújar

Guion: Alejandro Andújar

Reparto: Judith Rodríguez, Ettore DÁlessandro, Karina Valdez, Gerardo Mercedes, Alberto Samboy, Alexis Luciano.

 

Noviembre 2021

   CLXXIII

 

 


CINEMA ZOOM CLXXII (CANDELA)

 

CANDELA

 


MA GARCIA ROMERO

Sinopsis: “un asesinato entrelaza la vida de tres desconocidos: una chica de la alta sociedad, un policía solitario, un drag queen del bajo mundo. Un huracán se acerca a la ciudad de Santo Domingo.”

 

Director: Andrés Farías Cintrón

Guion: Laura Conyedo Barral y Andrés Farías Cintrón. Basado en la novela de Rey Andújar.

Reparto: Sarah Jorge León, Félix Germán, César Domínguez, Pepe Sierra, Judith Rodríguez, Frank Perozo, Ruth Emeterio, Gerardo Mercedes, Richardson Díaz.

 

Este escrito mío no es una crítica cinematográfica, es un desahogo, sí un M……… desahogo.

Todavía no acabo de entender los espectadores dominicanos. Se quejan de la mala calidad del cine dominicano, refunfuñan contra las historias imbéciles llevadas a la pantalla gigante por Robertico Salcedo. Algunos claman al cielo por la constante presencia en las salas de cine de historias donde aparecen los comediantes auto denominados “Reyes del Humor” y Fausto Mata alias Boca de Piano.

 

Entonces cuando aparece un filme de la categoría de CANDELA, ganadora como Mejor Película y Mejor Director en el XI Festival Internacional de Cine Fine Arts donde convocó tanta audiencia que tuvieron que colocar funciones extras.  Luego del Festival Fine Arts, compite en el Festival de Biarritz, Francia con un conjunto de extraordinarias películas latinoamericanas y obtiene el Premio del Jurado a la Mejor Película.

 

El pasado 14 de octubre se estrena, fuera del referido festival y voy a verla nuevamente para chequear nuevamente el texto fílmico, me encuentro con una audiencia  que no sobrepasa el diez por ciento de la sala. Entonces me surgen las siguientes preguntas:

¿QUÉ DEMONIOS ESTÁN ESPERANDO LOS ESPECTADORES DOMINICANOS PARA RESPALDAR LA NUEVA GENERACION DE CINEASTAS CRIOLLOS?

 

Pedían un cambio en el cine dominicano, se comprueba con el pasado XI Festival Fine Arts que se está produciendo un giro positivo, entonces pregunto;  ¿POR QUÉ NO ASISTEN MASIVAMENTE A LAS SALAS A RESPALDAR UN CINE QUE NOS ENORGULLECE EN VEZ DE AVERGONZARNOS?

¿QUE QUIEREN? ¿LAS HISTORIAS IMBÉCILES PLAGADAS DE GENTE DE LA FARANDULA DOMINICANA, O TRABAJOS CON SENTIDO ARTISTICO CON ACTORES PROFESIONALES QUE LES IMPORTA EL FUTURO DEL CINE DOMINICANO?

Yo sinceramente, cuando vi esa sala con pocas personas, solo atiné a pensar de mi pueblo, de la sociedad en la que me desenvuelvo, cosas que no me atrevo a difundir  por este medio, pero es una mezcla explosiva de impotencia, pena y vergüenza ajena, por la minúscula educación artística de nuestra sociedad.

Finalmente, el ñame cinematográfico dominicano que se presenta regularmente en las salas de cine, es lo que parece mover a la gente asistir al cine. Tienes tiempo de reivindicarte y salirte de la trampa embrutecedora, ACUDE AL CINE A VER A CANDELA.

 

Octubre 2021

   CLXXII